BEYOND is niet alleen een programma voor jonge dansmakers. Het presenteert tevens workshops geleid door verschillende internationale kunstenaars, die toegankelijk zijn voor ieder met een interesse in de thema's van het project. Iedere workshop duurt drie dagen, wan vrijdag t/m zaterdag (met uitzondering van de workshop Double Skin/Double Mind) die loopt van maandag t/m woensdag). Alle workshops worden gegeven in een studio in Amsterdam.
Aanmelden voor één of meerdere workshops kan door het invullen van het onderstaande formulier, dat toegestuurd dient te worden aan
francieneppens@ickamsterdam.nl
Klik hier om de programma flyer te downloaden:
21-23 november, 10.00 - 12.00
Workshop Double Skin/Double Mind
Docent: Emio Greco
De workshop Double Skin/Double Mind weerspiegelt de grondslag van het creatieve werk van Emio Greco | PC. Deze workshop heeft door de jaren heen een zeer heldere structuur ontwikkeld waarin deelnemers worden uitgedaagd om hun eigen creativiteit te verkennen door het leren van nieuwe manieren van omgaan met hun lichaam. Breathing, Jumping, Expanding, Reducing en Transfer zijn termen die de hoofdonderdelen van de workshop beschrijven, waarin lichaam en geest samenwerken om een fysieke metamorfose te bereiken: het samensmelten van de beweging met zijn intentie.
21-23 november (only for BEYOND participants)
When the body becomes all song (wanneer het lichaam opgaat in zang) – Workshop Word, Sound, Image (woord, beeld en geluid)
Docent Saskia Kersenboom
‘Dance emerging from sound…’, (dans die voortkomt uit geluid) is the kern van deze workshop. Drie dagen lang wordt het dansende lichaam uitgenodigd om alle noodzakelijke ritmes, danspassen, tonaal materiaal, poëzie en liedjes op te slaan als voelbaar, fysiek geheugen om daarmee een korte choreografie uit te voeren.
Deze methode stoelt op mondelinge tradities in de muziek en de dans uit Zuid India, waar Devadasi-dansers optraden in tempels en paleizen. Dit rituele en hoofse verleden stelde hen in staat om allround performers te worden die hun choreografieën volledig beheersten en die tegelijk vrij waren om samen met hun musici te improviseren.
25-27 november, 10.00 - 12.00
workshop Kalarippayattu
Docent: Shyne Tharappel Thankappan
Assistant: Djahan Manuela Mazhari
Kalarippayattu is een zeer oude vechtkunst uit Kerala, in het zuiden van India. Door de eeuwen heen is het uitgevoerd door Indiërs met verschillende religieuze achtergronden, en zijn verschillende scholen en stijlen ontwikkeld. De stijl die in deze workshop zal worden onderwezen is CVN Kalari, de stijl die is ontwikkeld door meester EPV Vasudeva Gurrukal in Kaduthuruty, Kerala. Kalarippayattu wordt tegenwoordig niet langer gebruikt om echte strijd te leveren, maar is in plaats daarvan een spectaculaire kunstvorm geworden, een genezende dansvorm in landelijke dorpen waar ayurvedische geneeskunst nog steeds een dominante factor is en een manier van leven.
In deze workshop richten we ons op een hoog niveau van fysicaliteit. Eenvoudige herhalingen zullen het lichaam een ruimte bieden om zich te vestigen en vooruit te gaan. De lage lichaamshoudingen dwingen je om grondcontact te houden en in combinatie met grote flexibiliteit openen zij verschillende kanalen in het lichaam.
25-27 November, 13.00 - 17.30
Workshop Pygmalion: Image-Body-Space interaction
Docenten: Chris Ziegler, Hugo Paquete and Bertha Bermúdez
De workshop PYGMALION met Chris Ziegler, Hugo Paquete en Bertha Bermudez volgt Pygmalions pad van hybride transgressie… In Chris Zieglers nieuwe productie corpus pygmalion (
http://www.movingimages.de) ontwikkelde hij met componist Hugo Paquete een 'electronisch bodysuit’, waarmee de bewegingen van de dansers geluid en licht creëren.
Er zijn verschillende manieren om de technologie te gebruiken, als camera met meerdere hoeken of als interactief kostuum. De dansers in de workshop worden gevraagd om naar zichzelf te kijken vanuit verschillende hoeken. Elke afzonderlijke beweging heeft een effect op het geluid en het licht dat hen omgeeft.
2-4 december, 10.00 - 12.00
Workshop Movement Research
Docent: Norah Zuniga Shaw
Wat zijn de hulpmiddelen die wij kunnen gebruiken om nieuw bewegingsmateriaal te ontdekken? De aard en gedachtenstroom van ieder individu volgend, zal Norah Zuniga Shaw de deelnemers door een combinatie van technieken voor het genereren van beweging, sequensen en structuren leiden.
Meer details volgen
2-4 december, 13.00 - 17.30
Workshop Whatever Dance Toolbox
Docenten: Ivana Ivkovic, Ana Kreitmeyer and Nikolina Pristas from Badco.
Whatever Dance Toolbox is een set softwaregereedschappen ontwikkeld voor analyse en ontwikkeling van dans en beweging. Zes gereedschappen die in de suite zijn vervat kunnen dansers en choreografen helpen om dans te ontwerpen, te ontwikkelen en te oefenen, maar kunnen ook worden gebruikt in danseducatie of door niet-dansers om beweging te verkennen.
In de Whatever Dance Toolbox Workshop zullen we ons vertrouwd maken met het werken in een technologisch geconditioneerde omgeving, werkend met verdeelde aandacht, inzicht in het belang van bewuste besluitvorming in dansimprovisatie – om te leren hoe technologie kan worden gebruikt om dans te analyseren en de bewegingskwaliteit aan te passen, om de kwaliteit van relaties tot andere lichamen in de ruimte opnieuw uit te vinden… en meer!
lezing en discussie over dans en interactie
docent: Johannes Birringer
Deze audiovisuele lezing onderzoekt analoge en digitale technieken die worden gebruikt voor het construeren van "bodies in code" – of interactoren – in de hedendaagse dans en nieuwe-mediakunstvoorstellingen die zijn ontworpen om plaats te vinden in computergestuurde omgevingen. In de beschouwing van de context van nieuwe dans- en installatiekunst zal de lezing kort stilstaan bij de ontwikkeling van videokunst en de dans-en-technologiebeweging en sociale netwerken van de laatste twee decennia, met kort aandacht voor het huidige onderzoek door enkele van de betere gezelschappen/choreografen, alvorens zich te richten op nieuwe ontwerpconcepten die een belangrijke rol spelen voor de scenografische en choreografische organisatie van realtime interactieve kunst en performance.
Na een blik op de kenmerkende uitdagingen van podiumvoorstellingen en installaties die interactieve ontwerpen of interfaceconcepten gebruiken zal de lezing besluiten met enkele verwijzingen naar dynamische en relationele rollen van kleding en accessoires, en naar technologieën en uitvoeringstechnieken in de choreografische installatie UKIYO [Moveable Worlds] (2009-2010) als voorbeeld van het geluid-bewegingsontwerp onderzoek dat wordt uitgevoerd bij het in Londen gevestigde DAP-lab.
Het meerjarige project BEYOND, dat in februari 2009 van start ging, voedt een groeiend educatief en artistiek netwerk dat is geïnspireerd op de levende dialoog tussen ICKamsterdam en verschillende Aziatische kunstenaars en instellingen. BEYOND onderzoekt de concepten van Traditie en Innovatie in de hedendaagse kunst en inspireert onderzoek naar het fysieke geheugen van het lichaam in verschillende culturen. Enerzijds richt BEYOND zich op de creatieve en educatieve aspecten van dans, door middel van workshops waarin diverse methodes van voorbereiding van het lichaam en creatieprocessen van dans worden gecombineerd. Anderzijds beschouwt en onderzoekt BEYOND het lichaam als een
interculturele ruimte die wordt gevormd door verschillende fysieke ervaringen, sociaal-culturele achtergronden, wereldbeschouwingen en een speciale ‘kennis die wordt belichaamd’ in dans.
Ieder jaar vinden er residenties van twee tot drie weken plaats in Amsterdam en in één van de de steden waar de Aziatische partners zijn gevestigd. Gedurende deze residenties worden er in de ochtenden workshops gegeven door verschillende Aziatische en Europese kunstenaars en docenten, gerelateerd aan de thema’s van traditie en innovatie, met een focus op de voorbereiding van het lichaam en op creatieprocessen. Deze workshops zijn open toegankelijk voor geinteresseerden. Voorbeelden van workshops uit de afgelopen edities zijn: workshop Indiase martial art Kalarippayattu door Ajeesh Kannanthara, workshop Synchronous Objects door Norah Zuniga, workshop ‘ Making the body all eyes’ door Phillip Zarrilli en workshop Japanse martial arts Budo door Akira Hino.
In de middag werkt een vaste groep dansers en/of jonge makers aan een creatieproces dat soms leidt tot een concrete voorstelling, maar met name bedoeld is voor de verdere ontwikkeling van de dansers en makers en het verrijken van hun ervaringen binnen deze specifieke context.
De eerste editie in 2009 richtte zich in het bijzonder op de uitwisseling met partners uit Zuid Korea, in 2010 vond de uitwisseling met name plaats tussen ICKamsterdam en haar Chinese partners, in 2011 zal de focus liggen op India.
BEYOND is een project van ICKamsterdam i.s.m. Ganesa Productions (Seoul), Seongnam Arts Centre (Seoul), het Bo:m Festival (Seoul), het Attakkalari Centre for Movement Arts (Bangalore), Borneoco (Amsterdam), CCD Workstation (Beijing), Jin Xing Dance Company (Shanghai), Arts Council Mongolia (Ulaanbaatar) e.a.Een nieuw format voor
BEYOND komt in 2011 tot leven. Onder de druk van de wereldwijde economische crisis kan
BEYOND niet langer naar verschillende landen reizen en op kostenloze basis dansers en makers uit Azië binnen zijn structuur gastvrijheid bieden. Trouw aan het thema van Traditie en Innovatie en het belangwekkende netwerk dat tijdens de vorige edities van
BEYOND ontstond, stelt
BEYOND India een nieuw format voor waarin jonge makers uit verschillende landen kunnen deelnemen.
Voortbouwend aan zijn innovatieve format met workshops en creatieve laboratoriaprogramma's, is de
BEYOND editie van 2011 geïnspireerd op India en het thema Interactie. "Hoe beïnvloedt interactiviteit een creatief proces?", "Wat is interactiviteit en hoe gaan we ermee om binnen ons eigen lichaam?" en "Hoe intensiveren de nieuwe media de verhoudingen binnen de choreografie en de podiumkunsten?" -- dit zijn kernvragen in het programma, met de bedoeling om deelnemers een interessant inkijkje te bieden in de relatie tussen mens en interactieve computersystemen.
Een mix van Indiase vechtkunsten en traditionele uitvoeringsvormen, en innovatieve ontwikkelingen in interactieve software voor het maken van voorstellingen, zullen tezamen de rode draad vormen voor
BEYOND. Chris Ziegler, Emio Greco, Saskia Kersenboom, Norah Zuniga Shaw, BADco en anderen zullen de centrale gasten zijn in deze nieuwe editie van BEYOND.
ICKamsterdam doet hierbij een open oproep aan jonge choreografen uit Azië en Europa om deel te nemen aan een drie weken durend
residency-programma in Amsterdam. Met dit programma biedt ICKamsterdam jonge makers de kans om nieuwe visies op het scheppingsproces van dans te ervaren. De nadruk ligt op Dans en Interactie, daarbij inbegrepen Nieuwe Media.
Aanbieder:ICKamsterdam – het Internationaal Choreografisch Kunstencentrum Amsterdam onder leiding van Emio Greco en Pieter C. Scholten Amsterdam, Nederland
Data: 20 november t/m 7 december 2011
Spreektaal: Engels
ICKamsterdam biedt:
een drie weken durend programma van workshops, creatieve trainingslaboratoria en discussies, alle met erkende kunstenaars uit het brede internationale hedendaagse dansnetwerk.
-
séjours en accommodatie voor de gehele periode.
-
toegang tot het internationale netwerk van ICKamsterdam.
Deelnemersprofiel:
-
Jonge choreografen uit Azië en Europa die zich momenteel richten op hun ontwikkeling als makers en met belangstelling voor terugkijken op hun eigen traditionele achtergrond om een richting te vinden voor innovatie.
-
Bereid om zich de volle drie weken voor dit programma in te zetten.
-
In staat om hun eigen reiskosten te dragen en visa te verzorgen (door het vinden van ondersteuning vanuit hun eigen land, partners, enz.)
-
Engels spreken
Een selectie wordt gemaakt na ontvangst van een:
-
CV
-
Heldere (schriftelijke) motivatie.
-
Foto
-
Schriftelijke bevestiging dat je bereid bent om de eigen reiskosten te dragen en visa te regelen en dat je aanvaardt dat je mogelijkerwijs niet kunt deelnemen als je die kosten niet kunt dragen.
Wij zullen een gemengde groep makers uit Azië en Europa selecteren en daarbij kiezen voor jonge dansmakers met een sterke motivatie waarom zij belang stellen in dit programma en wat zij denken dat het zou kunnen betekenen voor hun persoonlijke ontwikkeling als maker.
Uiterste aanmeldingstermijn: 18 september 2011
Bekendmaking selectie: 3 oktober 2011
aanvragen kunnen worden gezonden aan francieneppens@ickamsterdam.nl
alleen complete aanvragen, met alle gevraagde informatie, zullen in behandeling worden genomen.
Inleiding tot de sessie op zondag de 20e
-
Inleiding over ICKamsterdam en het BEYOND project
-
Kennismaking met de deelnemers: Presentatie van individueel werk van de deelnemers, hun interesses en verwachtingen ten aan zien van het programma.
-
Uitleg over het format en het programma
Workshops: 21 t/m 23 november (DSDM workshop openbaar, middagworkshop uitsluitend voor BEYOND deelnemers)
-
Workshop Double Skin/Double Mind(fysieke voorbereiding) - docent:Emio Greco
-
When the body becomes all song (wanneer het lichaam opgaat in zang) – Workshop Word, Sound, Image (woord, beeld en geluid) - docent Saskia Kersenboom
-
Presentatie van individueel werk van de deelnemers
Workshops: 25 t/m 27 november (ook openbaar)
-
Workshop Kalarippayattu (fysieke voorbereiding) - docent:Shyne Tharappel Thankappan
-
Workshop Image-Space interaction (interactie beeld en ruimte) - docenten: Chris Ziegler, Hugo Pasquete en Bertha Bermúdez
Creative Lab intern: 28 t/m 30 november (uitsluitend voor BEYOND deelnemers)
-
Workshop Kalarippayattu (fysieke voorbereiding) - docent:Shyne Tharappel Thankappan
-
Workshop Image-Space interaction (interactie beeld en ruimte) - docenten: Chris Ziegler, Hugo Pasquete en Bertha Bermúdez
-
Woensdag 30 november presentatie en evaluatie.
2e blok : 2 t/m 8 december
Workshops 2 t/m 4 december (ook openbaar)
-
Workshop Movement Research(fysieke voorbereiding) - docent: Norah Zuniga Shaw
-
Workshop Whatever Dance Toolbox(software interactie) - docenten: Ivana Ivkovic, Ana Kreitmeyer en Nikolina Pristas van Badco.
Creative Lab Intern 5 t/m 7 december (uitsluitend voor BEYOND deelnemers)
-
Workshop Movement Research(fysieke voorbereiding) - docent: Norah Zuniga Shaw
-
lezing en discussie over dans en interactie - docent:Johannes Birringer
-
Workshop Whatever Dance Toolbox (software interactie) - docenten: Ivana Ivkovic, Ana Kreitmeyer en Nikolina Pristas van Badco. en speciale gastdocent: Johannes Birringer
7 december : Presentatie en discussie met kunstenaars
Momenteel staan er geen activiteiten/voorstellingen gepland.
Saskia Kersenboom (NL)
Saskia Kersenboom studeert sinds 1975 met tempeldansers en – musici in Tamilnadu. Verschillende publicaties, waaronder haar doctoraal proefschrift vertellen over deze samenwerking. Haar achtergrond bij het klassiek ballet, theaterwetenschappen, Indiase talen en culturele antropologie maakten haar attent op de scherpe analytische benadering van deze uitvoerende kunsten en de overeenkomsten met het werk van Emio Greco | PC.
Saskia heeft Dasi Attam (een voorloper van de wereldwijd bekende Bharata Natyam) uitgevoerd en onderwezen in Europa, Amerika en India. Zij ontving in India verschillende beurzen om er te studeren en te reizen. Tussen 1987 en 1990 was zij gastdocent bij de Koninklijke Academie van Kunsten en Wetenschappen in Amsterdam; in 1995 nodigde de Stichting voor Niet-westerse Muziek haar uit om door heel Nederland op te treden met haar Indiase orkest. Momenteel is zij universitair hoofddocent theaterwetenschap aan de Universiteit van Amsterdam en werkt zij als directeur van de Paramparai Foundation aan het onstoffelijke erfgoed van de rituele muziek en dans, in samenwerking met het Indira Gandhi National Centre for the Arts, New Delhi.
Shyne Tharappel Thankappan (IN)
Shyne Tharappel Thankappanheeft meer dan 20 jaar gestudeerd bij meester EPV Vasudeva Gurrukal, in Kaduthuruty, Kerala (IN)in zijn stijl van Kalari: CVN Kalari, en heeft een gevorderde graad in Kalarippayattu. Na zijn studie bij de meester werd hij door Zingaro uitgekozen om naar Europa te komen om als performer deel te nemen aan een grootse wereldtournee onder de naam Triptiqe. Inmiddels heeft hij een jarenlange ervaring in het opleiden van dansers en het optreden met hen, en met paarden, en neemt hij deel aan vechtkunstdemonstraties op wereldniveau, zoals het Martial Arts Festival in Bercy-Paris.Momenteel geeft hij in Parijs alle dagen van de week les in de Vadakkan Arrapukayan stijl en vertegenwoordigt daarmee zijn meester in Frankrijk. www.epv-kalari-paris.com
Chris Ziegler (DE)
Chris Ziegler (*1963, Karlsruhe, DE) is een nieuwe-mediakunstenaar en regisseur en sinds het begin van de negentiger jaren van de voorbije eeuw een deelnemer in talrijke internationale samenwerkingsverbanden van interdisciplinaire projecten op het terrein van de nieuwe media en podiumkunsten. Hij heeft een diploma in de Architectuur, studeert Mediakunst. Sinds 2009 is hij gastdocent bij de vakgroep "Interface Cultures" van Art-University Linz in Oostenrijk.
Hij begon zijn carrière in 1994 bij het Zentrum für Kunst und Medientechnologie (ZKM) Karlsruhe met multimediaprojecten voor het Ballett Frankfurt en het Goethe Instituut voor internationale kunstenaars en festivals. Hij is onderzoeker op het gebied van dans en nieuwe media. Zij interactieve filminstallaties, multimedia performances en scenografische werken worden internationaal gepresenteerd op festivals zoals, behalve ZKM Karlsruhe, tentoonstellingen en voorstellingen bij het Centre Pompidou in Parijs; KIASMA Museum Helsinki, YCAM Performancec Center Yamagucchi Japan.
Hij heeft verschillende docentaanstellingen gehad in de VS, Singapore, Duitsland en Australië en was gastkunstenaar in het EU Dance Apprentices Network Across Europe (D.A.N.C.E.) waar hij samenwerkte met toonaangevende choreografen in Europa, als Frédéric Flamand, William Forsythe, Wayne McGregor en Angelin Preljocaj. Momenteel is hij gastkunstenaar bij de ZKM | Karlsruhe en onderzoeker bij de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten (AHK) en het Internationaal Choreografisch Kunstencentrum in Amsterdam (ICKamsterdam). www.movingimages.de
BADco. (HR)
BADco. is een samenwerkend performancecollectief met als thuisbasis Zagreb, Kroatië. De artistieke kern van het collectief wordt gevormd door Pravdan Devlahović, Ana Kreitmeyer, Tomislav Medak, Goran Sergej Pristaš, Nikolina Pristaš, Lovro Rumiha en Zrinka Užbinec.
Als combinatie van vier choreografen / dansers, twee dramaturgen en een filosoof, en de productieleider van het gezelschap, richt BADco. zich sinds zijn ontstaan in 2000 systematisch op het onderzoek naar protocollen van uitvoeren, presenteren en observeren door haar projecten te structureren rond diverse formele en perceptuele relaties en contexten. Het herschikken van gevestigde relaties tussen voorstelling en toeschouwers, het aanvechten van gegeven perspectieven en de architectuur van de voorstelling, het problematiseren van communicatiestructuren – dat alles maakt BADco. tot een internationaal belangwekkend artistiek fenomeen en een van de meest gedifferentieerde voorstellingservaringen.
Johannes Birringer (UK)
Johannes Birringer is choreograaf en artistiek directeur van AlienNation Co (www.aliennationcompany.com) en medeoprichter van een telematisch voorstellingscollectief (AdaPT). Hij heeft talrijke multimedia theater-, dans- en digitale voorstellingen geregisseerd in Europa, Noord- en Zuid-Amerika, Japan en China; samengewerkt bij locatiespecifieke installaties, en zijn werk vertoond bij film- en videofestivals. Auteur van Theatre, Theory, Postmodernism (1991), Media and Performance (1998), Performance on the Edge (2000), Performance, Technology and Science (2009). Oprichter van Interaktionslabor (http://interaktionslabor.de) , en co-director van DAP-Lab, Brunel University, waaraan hij als Professor of Performance Technologies verbonden is.
PRESS
CONTACT
SEARCH
